Katy Hudson là sản phẩm mà Hudson tham gia thử nghiệm ở dòng nhạc Christian rock và contemporary Christian music (CCM).[3] Cùng với hướng đi âm nhạc được miêu tả theo dòng nhạc đương đại, có sự ảnh hưởng lớn của dòng nhạc pop rock. Trong một bài phỏng vấn cho trang web chính thức của cô lúc đó, Hudson liệt kê những cái tên như Jonatha Brooke, Jennifer Knapp, Diana Krall và Fiona Apple như những người có sức ảnh hưởng đến âm nhạc của cô. "Trust in Me", "Naturally", và "My Own Monster" từng được cô miêu tả là "sự cô độc, sợ hãi và sự tự hoài nghi bản thân thường thấy ở tuổi thanh thiếu niên".[2]

Bản nhạc đầu tiên từ album có bao gồm những giai điệu gây "ám ảnh" kết hợp cùng những "hiệu ứng điện tử" và "âm điệu rock chắc nịch".[4] Với một bài hát có tiềm lực khác trong album, "Piercing" (tạm dịch: Xâm trổ) bộc lộ được sự mê đắm mà mọi người thường có với những thứ xa xỉ không cần thiết. Trong "Piercing", Hudson có hát: "Lord, help me see the reality / That all I'll ever need is You" (tạm dịch: "Xin Chúa, hãy giúp con nhìn thấy sự thật / Rằng mọi thứ mà con cần chính là Người").[2] "Last Call" được viết bởi Hudson trong khi đọc quyển sách Last Call for Help: Changing North America One Teen at a Time, được viết bởi Dawson McAllister. Về mặt âm nhạc, cô chuyển tông sang hơi hướng jazz trong bài hát này.[3] Hudson mô tả ca khúc "Growing Pains" (tạm dịch: Những nỗi đau lớn dần) là một bài hát cho trẻ em và thanh thiếu niên, giải thích xã hội thường chia sẻ định kiến sai lầm mà xem chúng như là cá nhân không tin hoặc không biết nhiều về Thiên Chúa. Được Hudson viết năm cô học lớp 8, bài hát "Spit" (tạm dịch: Cái xiên) được cô diễn tả về những điều giả tạo mà cô gặp phải ở ngôi trường theo Tôn giáo mà cô theo học lúc đó.

"Faith Won't Fail" (tạm dịch: Đức tin sẽ không thất bại) được lấy cảm hứng bằng việc tin tưởng vào Kinh thánh; và Hudson nói thêm về bài hát "Search Me" (tạm dịch: Tìm tôi): "Tôi đã đấu tranh với thực tế là tôi có trách nhiệm rất lớn về việc những người khác có thể sẽ bị ảnh hưởng thông qua những gì tôi làm hoặc nói trên sân khấu. Tôi không muốn đặt để trước rằng mọi thứ đều tốt khi nó không phải. Tôi muốn nhìn nhận thực tế, nhưng vẫn muốn trao hi vọng đến mọi người". Album kết thúc với bài hát "When There's Nothing Left" (tạm dịch: Khi không còn gì), được mô tả là một "lời ghi tình yêu đầy tính quả quyết và trong sáng đối với Chúa".[5] Album được diễn tả không lấn quá nhiều vào thể loại bubblegum pop giống như những nữ ca sĩ theo chủ đề Tôn giáo lúc bấy giờ như Rachel Lampa và Jaci Velasquez.[6]